像《半纸春光》也好，还是《浦东人家》也好，我们更多倡导的是用淮剧讲述上海故事，讲跟上海息息相关的故事。因为上海淮剧团跟江苏的淮剧团出来的作品其实已经有明显的差异，它凸现的是海派风格。我们到北京演出之后，好多的专家老师都说，同样比如说这个小悲调，我们的唱法跟江苏的唱法完全不一样，专家们提出说第一次感觉到淮剧不是一直往粗犷方面走，原来可以如此细腻去表达一些文人的情怀，或者是劳苦大众的情感。我们这方面做的开拓比较多，主要还是一个比较大的原因，可能是我们面临的观众和江苏的他们面临的观众还是有根本差异的。所以他们是比较擅长表现农村的现实题材，他们有这方面的受众，我们淮剧团的受众更多喜欢看的是都市海派题材的作品。所以在这方面，我们做了各种各样的尝试。

　　谢柏梁：跟都市新观众的互动情况怎样？

　　管燕草：感觉是这样，通过《半纸春光》《画的画》，好多新观众会说，原来淮剧这么好看这么好听，之前不了解，今后要多看。我们做了这么多努力，其实最关键的根本还是希望他们以后可以来欣赏我们的戏，这才是我们的根本。所以我们所有的所谓的探索创新全都是建立在坚守本剧种唱腔、形体等等的表演风格基础上所做的人文追求与艺术创新。

　　谢柏梁：上海淮剧团给我们好多启示。上海现在有京、昆、越、沪、淮、滑稽等这么多剧种。可是各位注意到，建国初期上海的地方戏更多，包括苏剧、扬剧、甬剧、锡剧，在十七年内统统回到家乡，在上海生存发展不下去。只有一个淮剧，刚才我提到过，因为是周总理的故乡戏，因为上海有好多苏北人，就一枝独秀地保留、生存在上海。可是怎么去生存、去发展才好？从都市新淮剧到人文新淮剧，还有小剧场淮剧，上海淮剧团越来越受到年轻人的抬爱，这就是一个有自信心、有艺术追求和人文坚守的团队，在大上海的自救和发展，包括成功和胜利。

　　管燕草：有一段时间，我们淮剧团确实很困苦，但是大家都很努力。比方说我们建团之后，在上海新创的作品就有400多种。

　　谢柏梁：新创的剧目，居然有400多出？

　　管燕草：对。我们是在不断的传承，也在不断地创新，创作的过程与剧目很多。所以我们就是靠这样一种精神在最艰难的时候，

　　谢柏梁：奋进，拼搏和发展。

　　管燕草：对。

　　谢柏梁：谢谢。现在我们把话题转移到广东粤剧，现在的两个兴奋点都有了，一个兴奋点刚才说淮剧在上海层面怎么争取观众，第二个兴奋点是看广东粤剧的新追求。

　　冯敏仪：各位老师下午好，我来自广东粤剧院。我只从自己自身一个创作人的经历来说，看粤剧怎么去争取年轻观众。我们非常重视跟新媒体、多媒体结合起来，我今年作为项目统筹还有编剧打造了一个戏，是第一部“互联网+粤剧”的《决战天策府》。这是第一部用粤剧演绎一个网游故事，等于是一个跨界开拓，可能很多老师都会觉得奇怪，传统文化怎么跑到与游戏动漫结合的地界。