光明网讯（记者 赵艳艳）7月30日下午，由中央网信办移动网络管理局指导，文化和旅游部艺术司支持，光明网主办、思享无限（北京）科技有限公司协办的“为人民抒情 追梦新舞台——2019戏曲传承与全媒体传播座谈会”在北京召开。会议邀请行业主管部门负责人、戏曲界知名演员、编剧、评论员，高校学者，直播平台代表等嘉宾，就新时代下如何结合全媒体传播手段传承和弘扬中华传统戏曲文化进行对话和探讨。

国家京剧院艺术发展中心项目主管 顾冬旭 摄影：光明网记者潘迪

　　国家京剧院艺术发展中心项目主管顾冬旭在发言中提到，国家京剧院在传播推广方面，采用了传统媒体和新媒体相融合的方式，取长补短、优势互补，保障“稀缺”内容、“增值”服务的供给，“这是取得传播效果最大化的方式方法。”

　　以下为发言全文：

　　尊敬的各位领导、各位嘉宾：

　　大家下午好！

　　首先，感谢主办单位光明网的邀请参加此次交流活动，给我们提供这个交流讨论的平台。感谢各位在座的领导与嘉宾对戏曲艺术传播和发扬所作出的努力和贡献。接下来我简要的介绍一下国家京剧院近年来对利用新媒体传播京剧艺术所做的工作情况。

　　一、对媒体的认识

　　当下媒体的形式主要就是，新媒体、传统媒体和自媒体三种形态。

　　包括自媒体在内的新媒体的快速崛起，打破了传统媒体一统天下的局面，新媒体以其快捷方便、信息海量、不受时间地点限制、受众门槛低等优势迅速吸引了大众的眼球。但相较传统媒体在受众心目中的权威性与稳固性，新媒体仍稍显欠缺。

　　因此，今天的国家京剧院在传播推广方面，依然采用传统媒体和新媒体相融合的方式，取长补短、优势互补，保障“稀缺”内容、“增值”服务的供给，这是取得传播效果最大化的方式方法。

　　二、思路

　　宏观来看，新媒体传播体系的核心就是打造品牌，为品牌推广服务。我们国有文艺院团更要利用好新媒体这个手段，因为它更顾及消费者，因为消费者就是上帝，而我们对应的就是观众。我们用的就是它的手段，通过培养观众，向我们的消费者销售我们的艺术作品。

　　微观来看呢，利用新媒体成熟的工具和平台来推广京剧品牌和产品是一个常年持续的工作。

　　针对重大节庆、重要时间节点、重点剧目，大型项目我们会采取这样的方式：

　　在推广过程中：

　　首先要聚焦用户关注点及触媒习惯，形成立体传播体系、大众传播体系、内容构建搜索优化体系、分享裂变体系、社会化关注体系。

　　细分到四个步骤就是：

　　1、快速引爆—（快闪）：一场京剧艺术的行为艺术，从而形成普遍的关注。涉及到的媒体有传统媒体、新闻曝光网络媒体、内容曝光网络媒体、视频传播社交媒体，包括线下的京剧故事分享会或京剧讲座。目标做到普遍关注。

　　2、广泛认知

　　B站、豆瓣、知乎等论坛平台——针对人群精准传播

　　抖音、微博、微信等社交媒体——形成普遍关注

　　爱艺奇、优酷、腾讯视频媒体——做到内容呈现

　　公交等户外媒体——起到高端、质感、建立普遍认知

　　邀请当地主流媒体开展新闻发布会——提升演出活动的影响力

　　3、深度解读

　　传统媒体和新媒体深度解读，还原演出盛况提升社会效益；邀约评论员文章和热心观众的评论及现场采访；通过微博、微信、豆瓣、知乎论坛平台，挖掘大量内容；制造比如“今晚八点，我在梅兰芳大剧院，醉了一场”等@话题的形式，通过评论来引发二次传播。

　　4、品牌升华

　　通过全媒体评论（传统、门户、社交、自媒体等），形成对国家京剧院XXX演出活动的正面报道，包括传播形式、演出结果、贴近百姓等等方面，形成品牌的全面升华，最终做到：高曝光、深沟通、“炫”品牌、获大奖。

　　一个好的文艺作品，如果它有了社会效益也有了经济效益，那才是真正的好。所以我们前期策划的手段，就是为了它达到这个目的而服务的。让它既有社会效益又要有经济效益，两者的高度统一是我们追求的目标。最终所有的一切手段都是为了强化京剧艺术的金字招牌，让他在公众眼里的形象更好，最有艺术高度。

　　既然是要创造新转化，创新性发展，我们一直坚持做到：解放思想、用户至上、不断创新、合理布局。

　　我们通过企业支持文化建设的方式，京剧加全媒体强强联合的手段，以及良性运用线上线下广泛的传播渠道，带动京剧文化产业化、立体化的多维度良性发展，传播中国京剧艺术的同时更是向全国乃至全世界输出中国优秀传统文化和普及中华民族的核心价值观，我们有责任更有信心用中国最好的艺术语言讲好中国最好的故事。